KÜNSTLERVEREIN WALKMÜHLE Ausstellung »ZWISCHEN WURZEL UND WIPFEL –Fragmente aus dem Netzwerk Wald« Exhibition »BETWEEN ROOT AND TREETOP – Fragments from the Forest Network« –> Ausstellungs-Webseite / Exhibition website Künstlerinformation / Artist information (translation below)

Yvonne Diefenbach www.yvonne-diefenbach.de

Oben: »Biene II«, 2014; unten: »Falter I«, 2014. Chemigramme (Unikate), je 21 x 21 cm. Above: "Bee II", 2014; below: "Falter I", 2014. Chemigrams (unique pieces), each 21 x 21 cm

Der äußerst erfolgreiche Weg der Fotografie in die Welt beruht auch auf der zunehmend besseren Beherrschung dessen, was man mit einer Kamera festhalten möchte. Anfangs ist der fotografische Akt ein vager Versuch mit vielen Proben, dann gepaart mit hohem Materialverschleiß. Heute ist durch die Hinzunahme der digitalen Möglichkeiten alles einfacher. Inzwischen besteht eine vollständige Kontrolle über Ausschnitt, Licht und Schärfe. Jetzt kann jede Aufnahme gelingen. Yvonne Diefenbach verlässt dieses Terrain der vorgegebenen Wirklichkeit und wagt den Schritt in eine andere, eine unsichere Szenerie. Ihre Untersuchung des Fotografischen basiert auf klassischem, analogem Material. Besonders die dem Fotopapier innewohnenden bio-chemischen Vorgaben bilden das Arbeitsfeld. Der Bruch mit den erwartbaren Ergebnissen, die Negierung der festgelegten Schritte und die Umkehrung der festen Prozesse ist kein Affront, sondern eine Erweiterung der Ordnungen und Bestimmtheiten. Ihre Arbeit verbindet die Anfänge der Fotografie mit zeitgenössischen Fragestellungen nach der Darstellbarkeit der Realität. Die Kombination von analogen Labor und mechanischen Eingriff verwandelt dann Fotografie zum haptischen Objekt und öffnet so den Zugang zu neuer Wahrnehmung. Der konzentrierte Akt ihrer allchemistischen, manuellen Einflussnahme ist eine Kollaboration mit dem Fotopapier, ist Zufall, Chance, Glück und Spiel. Die Ergebnisse ihrer Experimente zeigen eine rigorose Sprache, denn das Resultat ist ein Unikat, ein festgehaltener Moment der Beherrschung und der Befreiung. Die Geschichte der Fotografie benennt viele herausragende Künstlerinnen und Künstler, die diese ästhetischen Möglichkeiten einer &Mac226;kameralosen‘ Fotografie genutzt haben, mit eigenen Techniken und Vorgehensweisen, mit eigenen Fachbegriffen und Einordnungen. Und so scheint Fotografie aktuell die Rolle der exakten Transformation einer Wirklichkeit in eine Bildwelt nicht mehr erfüllen zu müssen. Doch der Wunsch nach hyperrealen Wirklichkeiten ist aktuell stärker geworden und wird mit digitaler Bildbearbeitung massiv und umfassend bedient. Yvonne Diefenbach beantwortet diese Sehnsucht nach Gewissheit und Wahrheit mit souveräner Provokation und unorthodoxer Innovation, mit einer autonomen Bildwelt. Trotz oder gerade wegen des Einsatzes der klassischen Fotografie entsteht eine notwendige, originäre Vision. Ab jetzt kann jede Aufnahme gelingen. Text: Wolfgang Vollmer, 2022

Oben: »Fliege I«, 2004; unten: »Fliege III«, 2014. Chemigramme (Unikate), je 21 x 21 cm. Above: "Fly I", 2004; below: "Fly III", 2014. Chemigrams (unique pieces), each 21 x 21 cm.

The extremely successful path of photography into the world is also based on the increasingly better mastery of what you want to capture with a camera. In the beginning, the photographic act was a vague attempt with many samples, then coupled with a great deal of material wear and tear. Today, with the addition of digital possibilities, everything is easier. There is now complete control over cropping, light and focus. Now every shot can be a success. Yvonne Diefenbach leaves this terrain of predetermined reality and ventures into a different, uncertain scenery. Her investigation of the photographic is based on classical, analog material. In particular, the bio-chemical specifications inherent in photographic paper form the field of work. The break with the expected results, the negation of established steps and the reversal of fixed processes is not an affront, but an expansion of orders and certainties. Her work combines the beginnings of photography with contemporary questions about the representability of reality. The combination of analog laboratory and mechanical intervention then transforms photography into a haptic object and thus opens up access to new perception. The concentrated act of her all-chemical, manual influence is a collaboration with the photographic paper, is chance, opportunity, luck and play. The results of her experiments reveal a rigorous language, for the result is a unique specimen, a captured moment of mastery and liberation. The history of photography names many outstanding artists who have used these aesthetic possibilities of 'camera-less' photography, with their own techniques and approaches, their own technical terms and classifications. And so photography currently no longer seems to have to fulfill the role of precisely transforming a reality into a pictorial world. However, the desire for hyper-real realities has become stronger and is being served massively and comprehensively with digital image processing. Yvonne Diefenbach responds to this longing for certainty and truth with confident provocation and unorthodox innovation, with an autonomous visual world. Despite or perhaps because of the use of classic photography, a necessary, original vision emerges. From now on, every shot can succeed. Text: Wolfgang Vollmer, 2022

Oben: »Käfer II«, 2014; unten: »Käfer VI«, 2014. Chemigramme (Unikate), je 21 x 21 cm. Above: "Beetle II", 2014; below: "Beetle VI", 2014. Chemigrams (unique specimens), each 21 x 21 cm.

Oben: »Schmetterling III«, 2004; unten: »Schmetterling V, 2014«. Chemigramme (Unikate), je 21 x 21 cm Above: "Butterfly III", 2004; below: "Butterfly V, 2014". Chemigrams (unique pieces), each 21 x 21 cm

»Oben: »Schmetterling VII«, 2004; unten:»Schmetterling X«, 2014. Chemigramme (Unikate), je 21 x 21 cm Above: "Butterfly VII", 2004; below: "Butterfly X", 2014. Chemigrams (unique pieces), each 21 x 21 cm © Künstlerverein Walkmühle e.V.